Black Rebel Motorcycle Club no solo molan por sus pintas, por ese rollo oscuro y las gafas de sol por la noche, molan porque hacen lo que les gusta. Sin excentricidades, sin hacer de esa libertad un estandarte, no son ni Flaming Lips ni Super Furry Animals, por ejemplo. Además hay que distinguir entre “hago lo que me da la gana” y “hago lo que me gusta”, no siempre es lo mismo y eso se nota.

Dicho esto, dejaré mi impresión del concierto ayer en Barcelona:

Genial, un perfecto reflejo de lo que es su música. Un montaje sobrio, sin grandes efectos de luces. Un sonido acojonante, de esos que dices ojalá lo estén grabando y lo editen como disco en directo. Y temazos, temazos a punta pala: Whatever happened to my rock and roll?, Howl, Love Burns, Stop, Ain’t no easy way, Berlin, Spread your love, Weapon of choice…

Pero lo mejor es convencer a Janie Jones de que hay una forma posible de morderte un codo y verla como lo intenta. Isn’t she lovely?

We don’t like you we just want to try you
I’m tired of runnin’ the feeling ain’t comin’
This all could be simpler it all could be simpler
But all this is sickness the feeling ain’t in this
We don’t know where to stop
We don’t know where to stop
I try and I try but I can’t get enough
I won’t fail you but you won’t bleed for me

Tom Waits me da las buenas noches.

Yo soy, como mucha otra gente, un enfermo musical. No se conducir sin musica, no se cocinar sin musica, no se limpiar mi cuarto sin musica, no se despertarme sin música, y ni siquiera sé irme a dormir sin música. Para esto último tengo muchos discos favoritos, pero sobresale de manera especial el último de Tom Waits, Orphans, y más concretamente el cd de Bawlers.

Tantas y tantas veces me he dormido escuchando ese disco que creo que he desarrollado un reflejo condicionado a sus canciones y cuando lo pongo mi cerebro ya sabe que es hora de desconectar. Y duermo bien, muy bien.

Ojalá me pudiera pasar todo el invierno en la cama y escuchando a Tom Waits.

Hace un rato ojeando el fotolog de una amiga me ha sorprendido leer lo que para ella son 25 motivos musicales por los que le merece la pensa estar viva. Yo no he podido resistir la tentación de hacer lo propio, y me lo he pasado genial. Adoro la música joder.

1. Ray Charles, porque es la personificación del alma en el mundo de la música. Te puede arrancar a bailar o puede hacer que sientas añoranza por un lugar en el que nunca has estado con Georgia on my mind.
2. People ain’t no good, de Nick Cave.
3. Summertime, de Ella Fitzgerald y Louis Armstrong; cuando la escucho siempre pienso que es la última canción que quiera oír en vida, para irme al otro barrio con el mejor de los recuerdos posibles.
4. La guitarra de Neil Young en Down by the river.
5. Todo el Brit Pop de los 90.
6. Sexual Healing y Let’s get it on de Marvin Gaye, brindis musicales por el buen sexo.
7. Babe I’m gonna leave you de Led Zeppelin. Todo de Led Zeppelin, claro, pero con esta canción ya no necesito nada más.
8. God de John Lennon.
9. Ike & Tina Turner.
10. Lucky Man, de The Verve, que aunque está dentro del Brit Pop de los 90 se merece un punto por sí sola por quitarme la depresión al instante.
11. Las versiones de Johnny Cash.
12. Blue Monday de New Order.
13. A day in the life de los Beatles.
14. Glenn Miller.
15. Los Kiss.
16. System of a down, de verdad una pena morirse sin haberles oído.
17. Tom Waits, porque tiene su universo propio. Como en God’s away on business, por ejemplo.
18. Always see your face, de Love.
19. El London Calling de The Clash.
20. Go with the flow de Queens of the stone age, porque dice “I want something good to die for, to make it beautiful to live” y eso para mí es decir mucho.
21. El disco entero de Howl, de los Black Rebel Motorcycle Club.
22. Stereophonics.
23. Your love is the place where I come from, de Teenage Fanclub.
24. If you wanna be happy for the rest of your life, de Skatalities.
25. Bright Eyes y First day of my life.

Para contrastar con tanto rock-and-roleo, pop desgarrado y mariconadas varias - junto con esta dejadez de mi camarada y mía, voy a resucitarme en forma de electrónica… y de rap.

Porque a mí Kanye West me genera simpatía, ¿fale?

Y cuatro temas suyos, son cuatro temas que me han tenido enganchada, por souleros, por descaradamente rítmicos, por lo que sea. La última, ha sido mezclar el “Harder, Better, Faster, Stronger” para sacar una chanson de esas para ir en Lamborghini amarillo por las calles de Santa Monica. De todos modos, siempre lo confundo con Puff Daddy, Diddy, Daddy Cool, Dody Al-Fayed, lo que sea. Sin embargo, tiene una ligera diferencia, una dulce cara de pan de kilo bastante considerable.

Por otro lado, Me encanta que líe grandes pollos porque no gana premios que cree merecer como en los últimos VMAs de la MTV. Que también líe la de su puta madre porque la sidosa de Britney (Inciso: cómo me froto las pezuñas ante tanta decadencia, gracias!) actúa 5 minutos endrongada total y a él lo dejan en segundo lugar para actuar en otro auditorio. Y no es la primera vez que se calientan las pelotas. La anterior vez fue cuando este video no ganó el spaceman de la MTV. “Pero sí yo tengo a Pamela Anderson!” dijo en plena encabronación.

El tipo me cae bien, es un jipijopero con actitud de Mötley Crüe (Muesli Crunch). Fuck MTV! I’m not coming to MTV, get fucking Britney Spears!

Como guinda, la susodicha canción y el ex aequo video algo horteroide:

Manu Chao se esfuerza cada día para que yo le odie más. Lo último es grabar una canción en inglés (penosamente) y además musicalmente muy alejada de su estilo anti-comercial. Vamos, que parece que se ha vendido y que con ese single pretende ganar adeptos entre el público joven que tiene el seso sorbido por la nueva ola de bandas indie-rock (yo incluido).

Casi siempre que un músico intenta ampliar mercado cantando en otro idioma (sí, Manu Chao canta en muchos idiomas, pero yo aún no le había odio cantar en inglés) o haciendo canciones más atractivas hacia un público al que antes no llegaba acaba perdiendo su credibilidad.

Si Manu Chao quiere vender discos que se vaya a trabajar al Fnac, y que deje la música comercial en manos de los que la saben a hacer bien.

Y mientras tanto, la nueva canción de Beck, Timebomb, sí que es la puta caña y va a arrasar en las pistas de baile indies.

Stacie Orrico, ¡ya ni me acordaba de ti!

¿Qué habrá sido de ti? Me enamoraste con tu camiseta de los Rolling y tu bufanda de rayas aunque tu música fuera una mierda. ¿De verdad te gustaba el tío ese feo del videoclip? Su tupé me hace mearme de risa, y seguro que es un cretino. Yo te llevaría a buenos conciertos y después a bares bohemios a beber vino blanco, y nos reiríamos recordando sketchs de La Hora Chanante.

Pero tú elegiste otra vida, Stacie. Si te arrepientes ya sabes dónde encontrarme. Pero no vengas si no es con tu camiseta de los Rolling y tu bufanda de rayas.

Estoy rodeada de un aura gay que tumba. Mis amigos, mis compañeros de trabajo, las series que veo. Sí, me he enganchado a Queer as Folk y The L World, entre otras cosas. Pero esta vez se trata de una película que me dejó trastocada hace un par de meses y que hoy he vuelto a ver.

¿Do you remember Hedwig and the Angry Inch? Pues esa no es. Aunque mola. Sino Shortbus, también dirigida por John Cameron Mitchell. La película viene con un parental advisory de kilo y medio y cada cinco minutos sientes una especie de sensación de voyeurista bastante irritante. Pese al nonstop racaraca, es una película preciosa que os puede hacer llorar, dulce hasta la médula dentro de un ambiente amargo y deprimente.

Me arrodillo ante Scott Matthew, por darle tanta sensibilidad y elegancia a la sordidez de la película con su música. El final es apoteósico, todo el bareto de Shortbus ardiendo al ritmo de la tonada en la versión cabaretera de In the End cantada por uno de los actores, mientras todos los hilos sueltos se van encauzando.

And as your last breath begins
You find your demon’s your best friend
And we all get it in the end